Sitartmag, Gérard Lesne / Bruno Angelini / Jean-Phillipe Voret / Ramon Lopez

Gérard Lesne / Bruno Angelini / Jean-Phillipe Viret / Ramon Lopez
Colors
Zig-Zag Territoires ZZT070901

GÉRARD LESNE (voix), BRUNO ANGELINI (piano), JEAN-PHILIPPE
VIRET (contrebasse), RAMON LOPEZ (batterie, tabla, cajon et percussions).

1/ Grey. 2/ Green. 3/ Yellow. 4/ White. 5/ Brown. 6/ Orange. 7 : Purple. 8/ Red. 9/ Blue. 10/ Cream
Compositions de Bruno Angelini sauf 10 de J-P. Viret
Textes de Gérard Lesne

Alchimie improbable ?

Quand on voit le catalogue de ces « territoires zig-zaguement zébrés », il n’est pas étonnant qu’un tel disque y figure…
Il semble bien qu’il n’y a qu’en France qu’on se méfie (quelques fois pire) de ces mélanges des genres, lesquels font se retourner dans leurs tombeaux jazzistiques de soit-disant amateurs de musiques, des chefs d’écoles borné(e)s, de tous styles irrémédiablement bouclés, des grands-prêtres du dogme, des nostalgiques pleurnichards, des anciens combattants désarmés, bref, quelques empêcheurs irréductibles qui veulent scléroser la musique qu’ils veulent emprisonner… Là, présentement, la situation est claire, c’est tout le contraire : la réunion d’un chanteur contre-ténor reconnu, un pianiste amoureux de la mélodie de la chanson, deux jazzmen aux fortes identités… qui tous les quatre aiment autant de musiques différentes entre elles (du baroque au nouvelles musiques improvisées, pour faire un peu court) et, " lassés des carcans, célèbrent l’éclectisme pour faire valser les étiquettes", comme l’écrit Jean-Philippe Viret qui continue : " ici, ce n’est pas de jazz et de java dont il est question, mais plutôt de mémoire et d’improvisation…" Nous voilà prévenus.
Couleurs, donc, sur des musiques de Bruno Angelini (sauf Cream de J.P.Viret) et des textes de Gérard Lesne à partir de la vision de tableaux de peintres du siècle dernier (impressionnistes et surréalistes, de Gustave Caillebotte à Salvador Dali).

De sa voix flûtée d’une grande douceur, sans mièvrerie ni affectation, Gérard Lesne (qui a depuis longtemps favorisé les passerelles entre les musiques) diffuse des rêveries, sortes d’abandons émotionnels, autour des couleurs en relation avec des peintures choisies pour leurs climats, sur des textes poétiques en formes d’haïkus très évocateurs (ciel prisonnier du silence entends la locomotive noire de mon père écoute le chant d’amour dans Orange). L’attention, le respect entre les musiciens et le chanteur sont flagrants, l’osmose est perceptible, totale ; il fallait cela pour la réussite de ce positionnement unique, de cette improbable alchimie.
Le résultat est à la hauteur ; et même plus : au sommet.

Jacques Chesnel
(octobre 2007)

Jacques Chesnel, membre démissionnaire de l'Académie du Jazz, est l'auteur de plusieurs ouvrages sur le jazz dont Le Jazz en quarantaine, 1940-1946 (Isoète) et Les Grands Créateurs de Jazz avec G.Arnaud (Bordas) ; il a été consultant et auteur pour l'Encyclopédie Encarta sur CD-Rom.
Peintre, il prépare une rétrospective de 50 années de peintures inspirées par le Jazz.
www.jazz-chesnel.com